
Me encanta cuando la tecnología comienza a romper esos límites técnicos y los seres humanos comienzan a desarrollar interacciones y composiciones mucho más estrechas y sólidas. En esta ocasión un grupo de artistas visuales ha utilizado la plataforma de Google Maps, para crear composiciones artísticas. Si bien no logra el grado de lo sublime, si nos deja ideando futuras aplicaciones que sin duda veremos corriendo en esta plataforma. Por lo pronto, visiten el link.

Esta imágen corresponde al artista visual holandés Bart van Leeuwen (aka Im All Fake), el cual por medio de sus ilustraciones, nos da una visión ácida y políticamente incorrecta del mundo comercial. Fascinante.
“Somos tres nodos que convergen en este espacio para comentar acerca de nuestras experiencias personales con esos extranjeros cercanos que pueden llegar a ser los libros”
Podcasters Correspondencias

Sin embargo he descubierto por accidente este podcast que lo encontré exquisito y totalmente recomendable para ponerte los audífonos y escucharlo en esa hora de ir a la cama, recostado, con la luz apagada, con los ojos cerrados y dejándote llevar, retando esas conexiones neuronales dentro de ti. En Correspondencias Podcast encontrarás un trío de adictos de los buenos libros. en donde hablan, analizan, reseñan y hacen una introspección a la obra, a los personajes, a los contextos, a los efectos, a las influencias y al autor de cada uno de las obras que van leyendo.
Este es un podcast para oídos eclécticos y mentes digitales genuinas, cargados de una alto grado de intelectualidad ciberpunk, con una dosis de percepción artística y neomodernismo absoluto. Leáse “no para cualquiera” (si hasta este momento sientes indeferencia, deja de leer este post).
En Correspondencias Podcast, podrás escuchar en esta primera temporada, reseñas e interpretaciones a obras de arte de la ciencia ficción y del cyberunk, generadas por mentes como Philip K. Dick, William Gibson (mi favorito), Isaac Asimov, Aldous Huxley, George Orwell y Arthur C. Clarke.
La primera temporada del podcast está a punto de llegar a su fin pero Jesus, Gely y Bumen (los podcasters de este proyecto) ya preparan la segunda en donde explorarán otro género diferente así que veremos de que va todo, por lo mientras… solo escuchen y ya veremos qué opinan de la conclusiòn de que “Si el amor no es trágico qué otra cosa puede ser“.
Para completar con este contexto hemos seleccionado un excelente juego de imágenes publicadas en Behance, y desarrolladas por brillantes fotógrafos para diferentes portadas de revistas pero antes, un impresionante trabajo que vi por primera vez en el 2006 llamado “Doll Face” de Andrew Huang, disfruten:




Para los fan del podcast, les dejamos este video que descubrimos behind the microphone:
Correspondencias podcast from omendoza on Vimeo.

Diseñadores de todo el mundo unidos por una causa y por un artista y creativo que ha querido llenar de luz y arte a las pantallas de las computadoras, iPods, iPhones y PSP de todo aquel que quiera apreciar el trabajo de estos artistas.
Bobby Solomon es el creador de uno de los mejores blogs de diseño que he vistado, y en donde la creatividad se pone a flor de piel. Kitsune Noir es el nombre de dicho blog en donde el proyecto de los wallpaper nació de la idea de este creativo en donde cada miércoles se fue estrenando un fondo que está disponible en varios tamaños, de forma gratuita y en varios tamaños que dependen de tus necesidades o el dispositivo que quieras desde el iPhone hasta tu computadora.







El Museo Metropolitano de las Artes de Nueva York, tiene en este momentos la exhibición “Superheroes: Fashion and Fantasy“, un montaje artístico que explora las asociaciones entre la moda y los superhéroes.
Explora cómo el diseño de modas está en el ADN de la filosofía y apariencia de héroes como Superman en 1938, Batman, Gatúbela, Ironman, Mystique o Spiderman, los cuales a través de sus vestimentas, de los colores, el diseño y la confección de su apariencia, los superhéroes son capaces de reflejar toda la filosofía, psicología, concepto e ideología del personaje.
A través del tiempo, los súper héroes han sido utilizados como símbolos de alto significado y valor social y político. Pero al mismo han sido íconos de representación de conceptos de sexualidad y perfección humana, a través de percepciones idealizadas del cuerpo y la naturaleza humana misma.
Sin duda es una exposición realmente interesante que vale la pena explorar.






Scott Flora y Jerinne Neils fundaron blik como una exploración al interior de la creatividad y el diseño conquistando nuevos espacios físicos. Inspirados por Andy Warhol, LeWitt y Damien Hirst; crearon su primera línea de superficies autoadheribles en donde curaron el trabajo de diferentes diseñadores, colaboradores, compañías, artistas visuales hasta estudiantes de diseño de la Savannah College of Art and Design. También trabajaron con Nintendo, en donde utilizaron el arte de Donkey Kong y Super Mario Bros, para crear sus composiciones visuales.




Hace unas semanas, nos topamos con este sitio que nos deja anonadados con lo que en él pasa, ya que es un servicio “gratuito” de descargas de fondos de pantalla, especialmente diseñados por artistas de todo el mundo, para que los coloques en tu iPhone o iPod Touch.
Esta es una idea, que salió de algunos ilustradores y artistas que han lanzado la invitación para todos los creativos y diseñadores del mundo se unan no solo a la descarga, si no a la creación de nuevos fondos.
En Poolga participan artistas como Antonio Carusone, Camilo Carmona, Emmanuel Polanco entre otros, que han dejado su trabajo por el bien de todos los amantes de sus iPhones e iPods. El sitio se renueva cada que alguien aporta su trabajo y puedes encontrar temas de todo tipo, para que elijas el que mejor vaya con tu personalidad.