En YouTube cada minuto, 13 horas de video son subidos cada día, seleccionar a los mejores videos del año no fue tarea fácil pero el equipo de YouTube lo hizo. Se eligieron con base en una fórmula que incluye conteo de vistas, los más compartidos, los más comentados, los mejor calificados y su popularidad general o influencia que tuvieron en la cultura popular en línea a nivel mundial.

PORK AND BEANS

El video se estrenó en Mayo de 2008 dentro de YouTube. Moviéndose rápidamente al top 24 éxito viral que el sitio ha visto hasta hoy - pasando por “Dramatic Chipmunk” a “Miss Teen USA 2007 South Carolina” al video de “Chocolate Rain” de Tay Zonday - el video revisa algunos de los momentos más memorables en la historia de YouTube, generando más de 15,500,000 de clics durante estos meses. Lo no cool es que el video NO SE PUEDE EMBEBER… bien 2.0 y los de Weezer no lo entienden por completo….

CHRISTIAN THE LION

Un video que trata de ese lazo irrompible entre el hombre y la bestia fue uno de los más platicados durante el 2008.  De manera concisa esta crónica audiovisual cuenta la historia real de un león que se reúne con los dos hombres que lo criaron varios años después de que lo regresan a sus habitat siendo ahora el líder de su manada.  La reunión realmente sucedió en 1972, pero el material de archivo fue redescubierto y subido a YouTube este año.

FROZEN GRAND CENTRAL

El conjunto de improvisadores basado en Nueva York “Improv Everywhere” se ha convertido en uno de los grupos favoritos en el sitio gracias a sus singulares actos en lugares públicos.  Videos como “No Pants Subway Ride” (viaje sin pantalones en el subte -metro-) da una muy buena muestra de sus bromas a gran escala, pero “Frozen Grand Central Station” fue - además de ser un performance público muy elaborado - especialmente popular entre los usuarios que ven videos en YouTube.  El video muestra más de doscientas personas “congelarse” de manera simultánea en un punto específico de la estación central de Nueva York.  Cabe resaltar que la reacción de la gente que estaba en el lugar viendo o pasando es tan llamativa como el acto en si mismo.

WHERE THE HELL IS MATT

Matt Harding es conocido como el “chico gracioso” que baila “algo” alrededor del mundo.  Pero el pasito ridículo de Harding realmente ha inspirado y alegrado a millones de personas - más de 14 millones lo han visto en YouTube únicamente -.  Como dijo un usuario que lo vio: “Muestra que sin importar que tan diferentes somos en el exterior, por dentro todos queremos simplemente bailar, reir y pasarla bien.” -”It shows that no matter how different we are on the outside, inside we all just want to dance, laugh, and have fun.”

RICK ASTLEY

En algún punto del 2008 especialmente en Estados Unidos, alguien experimentó lo denominado “Rick Roll”: una broma que te hacía ver el video ochentero (1980) de Rick Astley “Never Going To Give YouUp”.  La broma trascendió al Internet, su cuna, con organizadores de juegos de Football Americano, fiestas y rallies de nombre “Rick Rolling” con una cantidad de asistentes insospechada.  Probablemente le mejor “Rick Roll” sucedió en “April Fool’s Day” - el “Santos Inocentes” de Estados Unidos - que fue cuando YouTube acomodó todos los videos destacados para reproducir este famoso clip de Astley. Lamentablemente el embeber el video ha sido deshabilitado.

WILL.I.AM

Cuando el presidente electo de los Estados Unidos de Norte América Barack Obama dio su discurso de concesión frente a la primaria de New Hampshire, poco supo que estaba entregando el guión - y la inspiración - al video de contenido político más visto del 2008.  El video musical “Yes We Can” de Will.i.am <http://will.i.am/>  obtuvo una “viralidad” sensacional desde que se lanzó en febrero y tuvo una fuerte influencia en la cultura popular de las elecciones para presidente de ese país en el 2008.  El video colocado desde el canal oficial en YouTube de Will.i.am  ha sido visto más de 6 millones de veces y ha inspirado a electores, agente joven y algunas sátiras también. 

FRED LOSES HIS MEDS

¿Quiénes dicen que no puedes obtener el éxito de la noche a la mañana en YouTube? Lucas Cruikshank de quince años, más conocido en la comunidad y por sus fans como Fred Figglehorn creó una Serie Web -WebSerie- en la que personifica a un niño hiperactivo de seis años con problemas de manejo del enojo. Los videos “acelerados” de Fred el hiperquinético rápidamente llamó la atención de la comunidad y lo convirtieron en la persona en conseguir el estrellato más velozmente en la historia de YouTube.  Este video (el segundo) fue el primero en romper el millón de reproducciones, siendo el trampolín para su estruendoso crecimiento a  ser hoy el usuario número uno en cantidad de subscriptores dentro de YouTube. 

STAR WARS ACCORDING TO A THREE YEAR OLD

Esta lindísima pequeña dama se convirtió en una sensación dentro de YouTube al narrar a su manera, una muy original, la película de Las Guerras de las Galaxias.  Seguidores y fans de la película pueden estar horas discutiendo o comentando el guión, los argumentos y la historia, pero esta niña de tres años recapitula todo en menos de dos minutos.  Tal vez no sea la descripción más detallada que existe de Las Guerras de las Galaxias, pero se puede argumentar que si es la más adorable. 

LA HISTORIA DE MILEY

No se trata únicamente de que Miley lanzó una exitosa canción (y video) con “Seven Things” este año inspirando varias parodias hechas por usuarios (algunas de ellas casi tan populares como el original) sino que también la estrella de “Hannah Montana  lanzó su propio canal en YouTube junto con su mejor amiga Mandy Jiroux.  Estas jóvenes actrices han utilizado su canal para llevar un “vlog” -video blog- en el que mantienen un vínculo más cercano con su audiencia que rebasa a los 292,000 suscriptores.  Es importante resaltar que también en este canal colocan los videos de las batallas de baile “M&M Cru”, que en su conjunto están rasguñando los 15 millones de vistas llevando “la batalla de baile más grande en línea” del mundo a un nivel muy especial.

SUPER MARIO RESCATA A LA PRINCESA

Como creador de las series de televisión “Family Guy” y “American Dad”, Seth MacFarlane ha tenido un impacto impresionante en el mundo del entretenimiento innovando con animaciones .  Este año MacFarlane decidió traer su talento a Internet lanzando “Seth MacFarlane’s Cavalcade of Cartoon Comedy” en exclusiva dentro de Google y YouTube.  No fue tan solo una decisión y un evento parte aguas del video en línea sino que también abrió nuevas oportunidades a anunciantes al tener creadores de contenido que generan ganancias por medio de sus videos tanto dentro como fuera de YouTube.

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Esta imágen corresponde al artista visual holandés Bart van Leeuwen (aka Im All Fake), el cual por medio de sus ilustraciones, nos da una visión ácida y políticamente incorrecta del mundo comercial. Fascinante.

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Haciendo tributo a StarWars en la relación familiar entre Darth Vader y Luke Skywalker, el diseñador Edgar Baptista nos muestra a “The dark walkman” confesándole al iPod la realidad familiar que los envuelve. Esta playera la pueden conseguir en las tiendas American Apparel. 

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En abril leíamos en Isopixel, el lanzamiento de una de las campañas publicitarias realizada por la agencia TBWA/MAP de París para la organización humanitaria Dolor sin fronteras (Douleurs Sans Frontières). En total tres ilustraciones que reproducían la situación de África, otra para Indonesia y finalmente Camboya.

Hoy esa campaña ha evolucionado a un spot animado que nos muestra la rudeza del mundo:

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Viendo el Ustream del proyecto Nerdcore, me encontré con un tema de muchísimo interés. Un gran amigo mío llamado León Felipe Sánchez, publicó en su blog , publicó un video tomado del Canal del Congreso, en el que Jaime Campos, representante de AMPROFON (Asociación Mexicana Productora de Fonogramas ), explica que su organización no está preocupada por los usuarios que descargan música de Internet porque la Ley los faculta expresamente a la copia privada. El video es este:

León Felipe Co-líder de Creative Commons en México, además de haber participado en esa mesa, señala como importante lo dicho al rededor del minuto 2:40, pero hemos puesto lo más importante a continuación:

“Nosotros representamos al sector más golpeado por la piratería en México. Lo que tenemos que hacer es entender la magnitud del problema. En música tenemos el 70% de piratería física y en películas es el 90% de piratería en México. Pero cuando entramos a hablar del fenómeno de Internet, no estamos preocupados por aquel usuario que descarga un archivo musical, una obra musical para su uso personal que lo autoriza la ley. Eso no nos preocupa.

Nos preocupa en esencia los 2,620,000,000 canciones que se descargó en el 2007 y en el 2008,  4,700,000,000 canciones ilegalmente descargadas. ¿A través de qué sistemas? Los programas P2P, que también se utilizan para cometer de manera sistemática infracciones y delitos. No podemos pensar que no hay un perjuicio para el autor, para el intérprete, para el productor, para el titular del derecho en una palabra, cuando se disponibiliza 4,000 o 5,000 canciones a través de estos programas P2P. En México LimeWire y Ares son los más utilizados y realmente es un fenómeno que nos preocupa. Coincidimos plenamente que hay que echarle una mirada al marco legislativo y hay que adecuarlo a nuestra realidad.

Pero también es necesario enfatizar que los nuevos modelos de negocio no han tenido prosperidad en el mercado mexicano por este fenómeno de la pirateria. Los ejemplos son claros: Tarabú y BeOn, las dos tiendas que no se han podido potencializar ni posicionar en el mercado mexicano. En segundo lugar no estamos persiguiendo al usuario final. La propia ley le faculta a hacer su copia privada al usuario, asimismo la propia ley faculta usar una obra para fines educativos. Lo que nos preocupa son las grandes organizaciones, que no solamente están vinculados a la piratería. Eso nos preocupa, la reproducción en masa y está claramente definido e identificado en México.  Coincidimos plenamente con la revisión del marco legislativo en donde tienen que jugar un rol protagónico tres sectores: proveedores del servicio de Internet, el ejecutivo y los titulares de los derechos. Ojalá pudiéramos aterrizar una agenda mínima como viene ocurriendo en Francia y como viene ocurriendo en Bélgica”

Jaime Campos, representante de AMPROFON

Sí, me impacta el dato de que Tarabú y BeOn no se han podido posicionar en el mercado mexicano por “culpa” de la piratería provocada por los programas P2P . También me impacta que se califique como positiva la idea de voltear a ver los modelos que se están siguiendo en Francia y Bélgica por muchas razones:

1. Tarabú y BeOn no tiene éxito por temas de oferta/demanda y modelo de negocio, ya que ofrecen contenido a un mercado que “todavía” no está en línea (eso explica el por qué del gran éxito de los ringtones/imágenes para teléfono móvil y no de la música) y por otra parte cuando estén en línea, el precio por el que pagarán por una canción vs el disco que pueden comprar físicamente en la piratería, todavía no es atractivo.

2.  La idea de mirar a Francia como modelo me aterra. En Francia en enero de 2009 comenzará a correr una ley aprobada por el parlamento francés, que permitirá a los operadores de Internet cortar la conexión de banda ancha después de tres avisos por abuso de descargas ilegales. El argumento principal es que esta medida servirá para “proteger” el derecho de propiedad intelectual de los contenidos multimedia. “No hay ninguna razón por la que Internet deba ser una zona sin ley”, señaló el presidente francés Nicolas Sarkozy, señalamiento que fue bien recibido por Adrian Strain, director de comunicaciones de la IFPI (International Federation of the Phonographic Industry).

Pero en términos generales tengo una visión completamente distinta de la industria del contenido, en específico de la música de la cual ya hemos publicado después de la crisis de Muxtape, su nombre es “Rock the music” y es un serial de artículos que hablan sobre una industria musical renovada, abierta, con nuevas oportunidades… una nueva revolución para todos (los que logren entenderla). (1ª parte, 2ª parte, 3ª parte, 4ª parte, 5ª parte).

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“Sweet Dreams” (2007) from Kirsten Lepore on Vimeo.
  

Este cortometraje es hermoso e interesante. Fue realizado por la ilustradora estadounidense Kirsten Lepore y recibimos un gran mensaje: cada gran sueño que tienes, siempre te aportará algo que debes conservar por el resto de tu vida. 

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Hace unos días se dieron a conocer los ganadores del concurso que Google lanzó hace 3 meses en nuestro país llamado “Doodle 4 Google“. Me impresionó no solo porque es un concurso de arte, sino porque es un concurso que se creó con el objetivo de potencializar la creatividad de los niños de nuestro país, además de tener un objetivo mayor en alianza con la asociación “Un Kilo de Ayuda“, apoyando a la niñez mexicana que se encuentra en situaciones de pobreza extrema, donando un kilo de ayuda por cada dibujo recibido.

La sorpresa a 3 meses de iniciado este concurso fue realmente exitante ya que se lograron donar setenta mil noventa y seis kilos de ayuda que serán entregados a personas de escasos recursos, todo eso gracias a los setenta mil noventa y seis dibujos recibidos, colocando a nuestro país como el que más ha recibido en todo el mundo.

“Teníamos estimados de 18 a 20 mil dibujos, pero nos llevamos una gran sorpresa recibiendo esta enorme cantidad. Doodle4Google a nivel mundial es una iniciativa pensada para los niños, y en México quisimos ampliar el objetivo para que niños ayudaran a otros niños. Poner nuestra plataforma y la capacidad que tiene internet para romper barreras geográficas y sociales sumada a un proyecto como lo es Un Kilo de Ayuda nos llena de orgullo”

John Farrell Director General de Google México

Fueron escogidos 3 dibujos por cada Estado de la República mexicana, fue así que tuvimos la oportunidad de ver el trabajo de 90 finalistas exhibidos en el Palacio de Bellas Artes en la Ciudad de México, y la selección de los ganadores fue por medio de los votos de la gente por lo cual 3 finalistas fueron escogidos pertenecientes a los estados de Guerrero, Yucatán y el DF.

GANADADORES

Fueron escogidos 3 dibujos por cada Estado de la República mexicana, fue así que tuvimos la oportunidad de ver el trabajo de 90 finalistas exhibidos en el Palacio de Bellas Artes en la Ciudad de México (32 semifinalistas por categoría respondiendo a los estados del país.), y la selección de los ganadores fue por medio de los votos de la gente por lo cual 3 finalistas fueron escogidos pertenecientes a los estados de Guerrero, Yucatán y el DF.

Los ganadores quedaron de la siguiente manera: Vannesa Esmeralda Salazar de Yucatán, con el tercer lugar,  Ximena González Morales de Iguala Guerrero, con el segundo lugar y la gran ganadora Ana Karen Villagómez Bolanos del D.F. A quien premiaron con  una computadora Macbook Pro y el honor de madrinar a una de las comunidades a quien ayuda Un Kilo de Ayuda y por supuesto su obra (dibujo) será exhibida en la página de Google durante todo un día.

En esta premiación estuvo invitado “Dennis Chaito” quien es la persona encargada de realizar el arte que vemos en la presentación del buscador, además de Michael López quien trabaja con Chaito y quien fue el encargado de realizar el Doodle de el noveno aniversario de Google.

“Quiero comentarles un accidente… empecé siendo un becario en Google hace 8 años, pero al ver el trabajo de los artistas en México siento que esta amenazado mi trabajo. En mi trabajo diario no hago dibujos yo soy el programador para las páginas web en Google y el arte y los dibujos han enaltecido el trabajo en mi vida. No importa que profesión tengan espero que sigan dibujando ya que eso los hace ver las cosas de una forma distinta”

Dennis Chaito

“Quiero compartirles mi experiencia en Doodle. Yo  empecé participando en mil concursos de dibujo y siempre perdía, pero mi madre me alentaba a seguir concursando y ahora trabajo en Google. Ustedes son maravillosos y su trabajo es realmente sorprendente. Espero en un futuro ver más de su trabajo”

Michael López

EL VALOR DEL PROYECTO DESDE LA VISTA DE LA MERCADOTECNIA

Para los comunicólogos y mercadólogos que han seguido con atención los diferentes proyectos que se han venido desarrollando en el año alrededor de Internet, este de Doodle4Google es uno de los tres más importantes del año. Primero nació como un proyecto totalmente social, por lo que sabemos la asociación “Un Kilo de Ayuda” tuvo el bien acierto de acercarse a Google y comentar los objetivos que persiguen como Asociación. Dos, el brillante acierto del staff de Google,  Miguel Ángel Alva, Ana Paula Blanco y compañía, por traer el concurso de Doodle a México y darle este toque social.

Tercero, por la manera en no solo como la dieron conocer a los medios tradicionales y digitales, sino por el exhaustivo trabajo en escuelas en donde promovieron la participación activa de los niños a este concurso. Los resultados fueron más que excelentes y dignos de analizar en las mesas creativas y directivas de las empresas que están preocupadas por hacer una gran diferencia a través de Internet:

• más de medio millón de personas entraron al sitio
• se dieron más de 600, 000 reproducciones en el video puesto en el canal de YouTube
• 200,000 personas votaron en línea
• re recibieron 70,096 dibujos de todo el país
• y ante eso re realizará un análisis de los dibujos y se editará un libro con el compendio de resultados y dibujos. El estudio se basará en una muestra representativa de 700 dibujos y será lanzado en el primer trimestre de 2009

“Cada uno de esos 70,096 dibujos representa la voz de un niño que nos ha compartido  sus sueños y deseos. Como mexicanos y como parte de una empresa dedicada a que la información del mundo esté disponible en forma organizada, entendimos que tener esta información conlleva una responsabilidad”

Miguel Ángel Alva, Director de Mercadotécnia para Google México

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Hoy me topé con una campaña de una de las marcas que vende más en estas épocas decembrinas en nuestro país. Aquí les dejo las imágenes muy creativas de esta campaña que se podía ver en distintos lugares como los aeropuertos.

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A pesar de que los números muestran que desde su aparición y hasta la fecha en Second Life han sido abandonados aproximadamente el 85% de los avatares creados, pese a que se esperaba un auge diferente dado que en la SL han apostado muchas empresas de moda, tecnología y consumo… la experiencia ha sido buena.

Sin embargo muchos de los usuarios que en un principio habitaron la SL, fueron atraídos más por el morbo que la sociedad y los medios estaban difundiendo y generado sobre una segunda vida virtual que prometía ser el futuro tanto de la vida social, como de la vida económica. Era interesante ver los sectores que se habían abierto en SL, desde el entretenimiento hasta negocios, servicios hasta de prostitución, los cuales comenzaban a generar varios Dólares Linden y por supuesto Dólares reales.

Hoy la crisis pega en todo el mundo y quizá, la excepción sea este espacio virtual en donde no se necesita tanto para tener un auto lujoso o una casa y quizá hasta encontrar una forma de ingresos.

AUTOS, MODA Y ROCK&ROLL

Un lugar en donde las avenidas están fuera del  tráfico estresante y en donde los autos son económicos, comparados con la realidad que impera en nuestras ciudades “reales” . En el 2006 hubo compras de autos aproximadamente de 500 unidades virtuales, hasta hoy la compañía de autos más apreciada ha sido Nissan quien abrio una especie de máquinas expendedoras de su modelo “Sentra” que fueron regalados (20,000 unidades) a los habitantes de SL. Así como Nissan, también empresas y diseñadores como Ferrari y  por supuesto el diseñador de autos italiano Giugiaro Giorgetto, han hecho lo suyo, de hecho Giorgetto expuso su Concep Car en la sala de exposición de SL en donde la gente podía probar y comprar su auto; todo esto hace de un sueño una realidad con costos que van desde los 200 Dólares Linden.

La moda no es una excepción, empresas como American Apparel, Adidas o Reebok son marcas que venden a los avatares prendas y accesorios a costos tremendamente bajos comparados con lo que costaría en la vida real. Los muebles, son unos de los favoritos de los avatares, diseños de tiendas como Italiana Moroso está proponiendo sus diseños en sus sedes virtuales, o Marc Newson y Patricia Urquiola quienes proponen sus piezas en la SL y con costos que por supuesto hacen realidad el vivir como reyes.

Es hora de mudarnos a la Second Life y olvidarnos de esta crisis económica que nos preocupa a todos. ¿No sabes cómo iniciar? Te dejamos el siguiente link.

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