Estamos en uno de los países que durante los últimos seis años ha intentado despertar la Industria de animación. Esto nos ha traído tres largometrajes, la preparación de nuevos, la apertura de agencias independientes, la especialización de escuelas de diseño y animación, la exportación de talento y la experimentación de cientos de creativos que buscan día a día, entrar y competir con sus propuestas en las cerradas esferas de empresas como Pixar  y DreamWorks.

EL DESPERTAR DE LA ANIMACIÓN

En Septiembre del 2002 nacía una nueva empresa mexicana que le daría un nuevo giro a la animación en México, Ánima Estudios  terminaría con la larga ausencia de 18 años desde que “Las aventuras de O!iver Twist” de Fernando Ruiz generara el  último largometraje animado. “Magos y Gigantes” llegó a las salas de cine el 19 de noviembre del 2003 gracias a la distribución de Twentieth Century Fox Films   logrando recaudar en 5 días de exhibición más de cinco millones de pesos con 280 salas a nivel nacional. Su distribución llegó a países como Colombia, Cuba, Bolivia, Puerto Rico, Venezuela, República Dominicana y Estados Unidos. Su éxito la llevó a ganar el “Barrilete de Plata” al mejor film de animación durante el Tercer Festival Internacional de Cine para la Infancia y la Juventud realizado en Buenos Aires, Argentina y participando como mejor largometraje animado en el I Festival Internacional de Cine de Animación de Basauri,  en España.

Todo el artículo después del salto.

De inmediato el segundo proyecto de largometraje comenzaba a generarse, “Imaginum” con ayuda del Fondo de Inversión y Estímulos al cine (Fidecine)  llegó a las salas en agosto del 2005 con la distribución de Imcine y Videocine. Además de las voces como Eugenio Derbez, Ilse Olivo y Giovanni Florido que le dieron vida a los personajes;  Carlos Carrera, considerado como uno de los mejores directores del cine mexicano al ganar una Palma de Oro en el Festival de Cannes por su cortometraje animado “El Héroe”, se unió al equipo de trabajo brindándole una evolución en la calidad narrativa, técnica y dirección al proyecto.

Ánima Estudios comenzaba a generar su propia vida y ahora producciones como Poncho Balón y Cascaritos son ejemplos del éxito que incluso se convirtieron en series que fueron transmitidas en Televisa Deportes y que sin duda impulsan a esta empresa creativa. Actualmente se encuentran en la producción del tercer largometraje y en el desarrollo del proyecto PANDA (Proyecto de ANimación Digital Avanzada), el cual es un sistema que permite la producción de animación en tiempo real que podrá ser utilizado por creativos y artistas, proyecto que es apoyado por el Consejo Nacional de Ciencia y Tecnología (CONACYT, conacyt.mx). Tal pareciera que Ánima replicará el éxito que el estudio mexicano “Kinemma” obtuvo en los 70`s creando el segundo largometraje animado en la historia de nuestro país, “Los supersabios” (1977), de Anuar Badín, y haciendo trabajos para productoras como Hanna-Barbera (hannabarbera.com) para caricaturas como Scooby-Doo, Batman, Superman y Los Picapiedra.

Pero la animación en México no solo son largometrajes, la industria incluye dibujos animados, videojuegos y la publicidad. Empresas mexicanas como 3DMX  están comenzando  a explotar todas las opciones logrando exportar creatividad y talento, obteniendo un contrato por 3 millones de dólares con el estudio texano Star Harbor Films (starharbor.com).  El objetivo es animar el largometraje  “Star Island”, la cual será estrenada en el verano de 2008 y su producción permitirá a la compañía crear 39 empleos directos y 75 indirectos.  Para empresas como OllinStudio el éxito comienza a ser cosechado, ya que en la edición de agosto del 2006 de la revista Expansión, Ollin encabezó la lista de las empresas mexicanas emprendedoras más exitosas del momento, dejando claro que la creciente industria mexicana de la animación por computadora, está transformando y creciendo junto a la publicidad, al grado de abrir  una oficina satélite en Los Ángeles, California, en donde actualmente se desarrollan reuniones de negocios de proyectos de cine y televisión, para una de las industrias más poderosas del mundo “Hollywood”.

Leer esto pude resultar muy fácil,  para OllinStudio fueron necesarios 10 años de empujar, 10 años de innovar, 10 años de hacer equipo y  buscar un espacio en un mercado altamente competido. Pero la lucha también se hace individualmente, Enrique Navarrete es uno de esos talentos que lo han colocado como el animador mexicano con mayor experiencia internacional, ya que ha participado en 4 largometrajes como El Príncipe de Egipto, Shrek 1, Shrek 2 , Ants y Madagascar. Con toda su experiencia está de vuelta en México como Director de la empresa “Los Hijos de su Madre” y “Star Post”, en donde brinda servicios de animación y postproducción, comenzando a generar proyectos publicitarios y está decidido a enseñar a todos aquí en México, lo que aprendió animando películas en Estados Unidos. Uno de sus trabajos actuales, es la animación del comercial de MaxSteel desarrollado para Mattel (mattel.com).

Otro caso de éxito es RAMM Productions , el cual ya cuenta con oficinas en la Ciudad de México, Los Ángeles y Florida, desarrollando la producción de dibujo animado digital. Ha trabajado para Hanna Barbera, Cartoon Network (cartoonnetwork.com.mx) y Sony Music (sonymusic.com) de Estados Unidos; Canal+/Antena 3 (antena3.com), de España; Canal Uno (canal1tv.com), así como para Televisa (televisa.com)  y la mayoría de las casas mexicanas de publicidad.

Otra de las grandes empresas de animación es Huevocartoon ,  los cuales fueron un fenómeno en Internet al crear personajes con una personalidad espectacular, que lograron enganchar a todos los que tuvieron contacto con su trabajo. Desde su primera animación en el 2002, la fiebre de los huevos se desató gracias a que un hacker tuvo acceso a los clips animados, lanzando al estrellato a los Poetas huevos y a Osama Bin huevo, basados en la sátira cómica, en la parodia, explotando el albur , irreverencia y el nacionalismo característico de los mexicanos. De inmediato los huevos comenzaron a tener más popularidad y personajes como los Huevos Rancheros, los Egg Brother Vip, Huevasesino, Dr. Huevo, el Tío Gamborín, Fidel Huevos, Huevos Bongo, Huevo Zen, Huevos Jackson, Huevos al Albañil, comenzaron a inundar la red y comenzar una expansión explosiva al grado de que, la tienda virtual de los huevos (productosdehuevos.com), en la que pueden adquirir cachuchas, camisetas, boxers, peluches, juguetes, discos, carteles y tarjetas alusivos a los personajes; registra excelentes ventas.

Hoy, Huevocartoon cuenta con más de medio millón de suscriptores en su sitio web, han realizado promociones y alianzas con Telcel (telcel.com), Scribe (scribe.com.mx)  y Sabritas (sabritas.com.mx), y es la segunda empresa mexicana en realizar un largometraje animado titulado “Una película de huevos”, con la participación de Angélica Vale, Bruno Bichir y Carlos Espejel, la distribución fue responsabilidad de Videocine, recaudando 30 millones de pesos colocándola solo debajo de “El Crimen del Padre Amaro”.

En esta experiencia de largometrajes,  pudimos resaltar el trabajo del director Ricardo Amaiz con su largometraje “La Nahuala” producida en el 2007, la cual narra la historia de Leo, un niño miedoso e inseguro, que enfrenta sus miedos y entra a una vieja casona para rescatar a su hermano Nando, quien ha sido capturado por La Nahuala, un poderoso y malvado espíritu ancestral. Una vez dentro de la casa, Leo enfrentará a criaturas y conocerá amigables espíritus que lo ayudarán a superar pruebas y acertijos para enfrentar a La Nahuala.

CORTOMETRAJES EXPERIMENTALES

Finalmente el terreno en donde la experimentación y la libertad juega un papel importantísimo está en el de los cortometrajes. Cómo olvidar el trabajo de René Castillo en el 2001 en el cortometraje titulado “Hasta los huesos” bajo la producción de Calavera Films (calaverafilms.com). Ganador del premio a la primera obra en la categoría de cortometrajes de ficción, en el Festival de Annecy 2001 en Francia,. En México fue reconocida con 7 premios en el Festival Pantalla de Cristal 2001, permitiéndole crear un estudio de animación que produce cortometrajes, comerciales y todo tipo de proyectos animados con diferentes técnicas: stop motion, plastilina, 2D y 3D.

Unos años atrás, en 1994 el cortometraje “El héroe”, de Carlos Carrera, obtuvo la Palma de Oro de Cortometraje en el Festival de Cannes de ese año (festival-cannes.fr).  Este mismo trabajo lo llevó a ganar el “Coral de Oro” al Mejor Cortometraje del Festival Internacional del Nuevo Cine de La Habana, Cuba (habanafilmfestival.com); el “Pitirre” a la mejor animación del Cinemafest de San Juan, Puerto Rico; y el “Ariel” al Mejor Cortometraje.

Dos años después México volvería a la escena del Festival de Cannes con “4 maneras de tapar un hoyo”, dirigido por Jorge Villalobos y Guillermo Rendón.

Los nombres de grandes talentos desfilan uno a uno como Sergio Arau promoviendo el Art-Nacó y el performance chicano. Feggo y su animación “Manhatitlán” , un trabajo que explora la yuxtaposición de la cultura mexicana y norteamericana en las calles de Nueva York. Dominique Jonard Giraud, Antonio Urrutia y René Castillo llevando por tercera ocasión a México a los Cannes, Rita Basalto, Juan José Medina, Jis, Trino, Rigoberto Mora, Claudia Lozano, Skip Battagua, Rogelio Sikander, Erwin Jacques, Rodrigo Valdés, Ricardo Arnaiz, Paul Leduc, Guadalupe Sánchez. Roberto Gómez Fernández, entre otros cientos de creativos que están trabajando todos los días para poner a México en lo alto de la escena de animación.

Es tal la influencia de México en la animación, que “El Santo”, nuestro legendario súper héroe, ídolo, estrella de historieta y cine, conquistó las pantallas de Cartoon Network (cartoonnetwork.com). Bajo la idea de Carlo Olivares, un creativo mexicano que trabaja para el cuartel general de la empresa en Atlanta, Georgia, y que ha colaborado en series como El laboratorio de Dexter, Las Chicas Superpoderosas y Johnny Bravo, la serie animada. “Santo vs. los clones” una serie de 5 capítulos que están disponibles para que los veas desde cartoonnetwork.com.mx.

LAS PROMESAS DEL FUTURO

Dentro del futuro de la animación en México, la fábrica de ideas “La Matatena”, se perfila como uno de los semilleros más proactivo del país. Es una asociación que tiene el objetivo de acercar a las niñas y niños a una cinematografía de calidad de otras partes del mundo y poder mostrar a esta población la importancia de ver cine, a través del Festival Internacional de Cine para Niños (…y no tan Niños). Este festival no solo es un acercamiento, es un redescrubrimiento del cine, ya que acerca a los niños, los relaciona y los activa a la utilización de los diferentes medios audiovisuales de una manera creativa, a través de diversas actividades culturales. Uno de los mejores talleres es el de animación de plastilina “Cuadro por Cuadro”, en donde niños y niñas de seis y 12 años de edad aprenden a hacer un cortometraje animado. Dirigidos de la mano del animador y productor cubano Jorge Valdés, han ganado premios como el “Mejor film de animación” en el Festival Kids For Kids, celebrado en Italia, gracias al cortometraje llamado “El gato valiente”, festival en donde participan países como Inglaterra, Canadá, Alemania y Rusia. Otro de los premios alcanzados por el taller es el primer y segundo lugar del Festival Facets, celebrado en Chicago en noviembre de 2003.

UNA RENOVADA INDUSTRIA

Es tal el crecimiento de esta industria, que la Cámara Nacional de la Industria, Electrónica, de Telecomunicaciones e Informática (CANIETI, canieti.org)  creó el Primer Festival Nacional de Animación y Videojuegos, “Creanimax 2006” (creanimax.com) , que se realizó del 13 al 15 de octubre de 2006 en las instalaciones de Expo Guadalajara, con el objetivo de impulsar el crecimiento de una industria sólida, que de a México la capacidad de competir a nivel mundial en el mercado de la industria de animación y videojuegos. Apoyado por el  Gobierno Federal a través de la Secretaría de Economía, el Gobierno del Estado de Jalisco a través de la Secretaría de Promoción Económica (Seproe), el Consejo Estatal de Ciencia y Tecnología de Jalisco (COECYTJAL), el Instituto Jalisciense de Tecnologías de la Información (IJALTI); y con el patrocinio de empresas como HP, Microsoft, IBM, Estrella, Cluster, Televisa, PraxSoft, Autodesk, 3DMX, ITESO y el ITESM.

Por otra parte, la industria de la animación aplicada a los videojuegos, tiene desde el 9 de Octubre del 2002 una posibilidad de seguir desarrollándose gracias al Programa para el Desarrollo de la Industria del Software (PROSOFT, economia.gob.mx), programa catapultado desde la Secretaría de Economía, con el objetivo de crear las condiciones necesarias para que México cuente con una industria de software competitiva internacionalmente y asegurar su crecimiento en el largo plazo. El objetivo es llegar al 2013 con una industria en el país que logre una producción anual de software de $5,000 millones de dólares y alcance el promedio mundial de gasto en tecnologías de información (México tiene un nivel de gasto en tecnologías de la información y comunicaciones de 3.2% del PIB, es decir 6 veces inferior al promedio mundial, ubicándose en el lugar 50 mundial) y se convierta en el líder latinoamericano de desarrollo de software y contenidos digitales en español.

NUEVOS PROYECTOS

No solo estaremos viendo el tercer largometraje de Ánima, también Salma Hayek está trabajando para debutar como directora cinematográfica en una “cinta de ficción y animación” basada en un cuento de Homero Aridjis. Otro de los proyectos de mayor potencial es el desarrollado por la productora Ithrax Producciones (ithrax.com). El cual lleva tres años y medio de desarrollo y una inversión de 10 millones de pesos. Este proyecto lleva el nombre de “Sabel redención” y utilizará animación en 2D, fondos 3D y maquetas filmadas en motion control. Dirigida por Benito Fernández, creador de La familia Telmex, “Sabel redención” se encuentra ya en la etapa de postproducción.

En el MipCom Junior  celebrado en Cannes, Francia, fue anunciado el lanzamiento en dibujos animados del “Chavo del 8”, que justo en su aniversario 35 de su creación, invadirá las teles mexicanas el 21 de octubre, para posteriormente llegar a América Latina, España y Estados Unidos. Al finalizar la temporada se pondrá  a la venta la serie en formato DVD. El proyecto es producido por Televisa y Anima Estudios bajo la idea de Roberto Gómez Fernández, hijo de Chespirito.

El tablero está puesto, los creativos, las empresas están comenzado a mover sus fichas y tal parece, que la oportunidad de generar una industria de la animación en México, está basado no solo en la generación de empresas y servicios, sino en la conquista del mercado norteamericano, en la pelea contra los gigantes que ahora más que nunca, parecen muy alcanzables.

ENTREVISTAS

HighEnd charló con algunas de las empresas y personalidades detrás de la animación en México, para que nos compartieran su experiencia, su visión y su opinión sobre esta renaciente industria.

Ricardo Torres

Director General y Fundador

GOLEM PRODUCCIONES

golemproducciones.com

DIFUNDIENDO LA CREACIÓN AUDIOVISUAL

Golem Producciones es una organización mexicana que brinda difusión (Internet/ revista) y capacitación en áreas de creación audiovisual desde 1999. Fuimos de los primeros en ofrecer formalmente capacitación en estas áreas. Vimos la evolución de la tecnología de cerca; en aquellos tiempos las prácticas de los alumnos se realizaban en cine y el objetivo era simplemente terminar una animación. En aquél entonces entramos a este medio con un interés de rescatar valores artísticos casi extintos en México, objetivos primordialmente de difusión cultural. Pero de pronto la animación se convirtió en un negocio y nos ha situado en un momento histórico para la creación audiovisual.

TALENTO MEXICANO

El día de hoy, queremos que el talento en México esté preparado para insertarse o competir en las nuevas dinámicas artísticas y comerciales. Hay muchos mexicanos capaces de competir contra cualquier talento en el mundo. Muchos de ellos se van a Canadá por ejemplo, a trabajar en las empresas que desarrollan los proyectos más grandes del mundo. Sin embargo como industria, aún hay mucho camino que recorrer. La problemática no es muy diferente a cómo es que en el país se resuelven conflictos en todas las esferas. Me parece que las emociones aún dominan el panorama antes que los grandes objetivos de nación, en este caso, los objetivos de la industria, que dicho sea de paso, aunque aún es incipiente, hay un intenso movimiento que nunca se había visto.

LA FALTA DE APOYO

Dado que nosotros comenzamos como una organización de difusión cultural, tuvimos mucho acercamiento con instituciones públicas y nunca recibimos un solo incentivo. Tuvimos que convertirnos al modelo neoliberal para poder crecer. Yo creo que hay muy pocas estrategias de Gobierno para desarrollar este medio. Algunos incentivos económicos, y recientemente un evento a realizarse en Guadalajara son un ejemplo, sin embargo es todo un tema a desarrollar, porque pasa igual que en las demás áreas del país. No tenemos gente capacitada en el Gobierno desarrollando visiones y estrategias. Hay un montón de alternativas para el desarrollo que no necesitan mucho dinero para llevarse acabo. Pero sí se necesitan liderazgos fuertes y lo más importante: visión.

NUEVOS MEDIOS NUEVAS OPORTUNIDADES

El tema del acceso a las nuevas tecnologías y si esta devaluando el valor artístico de las obras es lo que llamamos el nuevo dilema de los creadores. El que si todos aquellos que tienen acceso a las herramientas tecnológicas terminan perdiendo o despreciando cualquier trabajo o creación artística… o bien todo lo contrario. El hecho de estar tan familiarizados con la creación de animación nos hará apreciar como nunca una película de Miyasaky o Pixar. Sin duda este dilema se ilustró claramente con las películas horrendas de animación que se estrenaron en el verano pasado.

Los podcast y todas estas nuevas alternativas son la pieza que cierra el círculo de un verdadero movimiento audiovisual en el mundo. Dentro de nuestros cursos enseñamos a los alumnos cómo crear podcast, cómo subir sus proyectos a YouTube (youtube.com), cómo publicar video en web, etc. Incluso el leguaje cinematográfico que deben usar en estas pantallas. Esto no sólo es una tendencia sino que actualmente representa un enorme negocio en otros países Desafortunadamente en la “industria” apenas estamos discutiendo el tema de si es mejor usar HD o Cine. Ni distribuidores, ni realizadores, ni casas de producción han mostrado interés en desarrollar los nuevos esquemas de negocio en México, hasta ahora. Sin embargo al mismo tiempo, tengo varios amigos que trabajan en Canadá para estudios que únicamente desarrollan animación para celulares e Internet. Está duro el retraso.

EL FUTURO DE LA INDUSTRIA EN MÉXICO

Cada año vienen a visitarnos empresas Canadienses para conocernos y establecer vínculo con ellas. Nos platican sus planes. Hoy representamos a 3 escuelas muy importantes de aquél país y podemos ver algunas cosas venir. Dentro de muy poco, México estará en una posición de retomar el lugar que hace mucho perdió ante los asiáticos. Si el Gobierno y quienes integramos el medio logramos conformar un frente común, estaremos en posibilidad de traer proyectos de todo el mundo para ser maquilados en México con excelente calidad. Si no lo hacemos los mexicanos, lo hará alguien más. Los argentinos y colombianos nos están dando una paliza en este tema. Necesitaremos talento, recursos y lo más difícil de conseguir: mucha visión. En pocas palabras lo que sigue es que entre todos decidamos si queremos estar dentro o fuera de la jugada.

 Ramón Campos

Director General

JIMMY IPUNTO

jip.tv

QUÉ ES JIMMY IPUNTO

Jimmy iPunto es una agencia de Publicidad que da a sus clientes un alto nivel de calidad y servicio, así como una perspectiva más versátil y dinámica en el desarrollo de proyectos de diseño. Gracias al esfuerzo, dedicación y empeño de la familia Jimmy iPunto, poco a poco se fueron obteniendo nuevas oportunidades para demostrar la calidad con la que trabajamos.

CREATIVIDAD DEVALUADA

Entre los principales obstáculos con los que nos hemos enfrentado están el poco valor que se le da al trabajo creativo, así como el poco apoyo de las empresas hacia el trabajo que se realiza in-house.  Se tiene la idea errónea de que la animación sólo se hace en el extranjero, uno de los grandes retos es eliminar de la mente de las empresas la idea de que la animación que se hace en México es de poca calidad. Otro gran reto es estar constantemente actualizados, pues esto es costoso, ya que las herramientas no están tan disponibles como se desearía.

PROYECTOS DE ALTA CALIDAD

Hemos desarrollado proyectos turísticos, videos corporativos, videos de líneas de producción entre muchas otras cosas. Estos proyectos han tenido mucho éxito e impacto y nos han dado una excelente presencia y reputación con los clientes. Nuestro objetivo para los próximos años es llegar a ser una de las mejores empresas de animación en México, con la capacidad de hacer desde un comercial hasta un cortometraje.

DESARROLLO DEL 3D EN MÉXICO

En este momento México esta en pleno desarrollo en lo que respecta a la animación 3D pero sin duda, en un futuro cercano se podrán realizar todas las producciones en nuestro país y ¿por qué no? con unos años más, estar al tú por tú con los gigantes. En la actualidad México exporta talento en animación 3D desde ilustradores hasta animadores, todos forman parte del proceso que requiere la animación y cada uno va tomando su propia experiencia, sólo así se va a desarrollar esta nueva industria en México.

LA GENERACIÓN DE LA INDUSTRIA

Las grandes empresas siempre van en movimiento junto a la tecnología, lo que las obliga a estar al pendiente de todo lo nuevo que sale al mercado, es por esto que día a día están más abiertos a utilizar animación en sus proyectos. Esto es una ventaja que ayuda a que la industria vaya tomando una mejor forma, ya que sin las empresas todo quedaría en sólo un bonito dibujo que se mueve chido.

Aventurarse en todo tipo de proyecto sirve porque nos da experiencia, siempre y cuando sea de calidad. Con los proyectos que han salido al mercado nos hemos dado cuenta que hay talento en la animación y si esto se hubiera complementado con una buena historia el éxito habría sido total. Estos proyectos han sido acertados ya que están  propiciando que las empresas se interesen por invertir en la animación y así se desarrolle más rápido la industria. En un corto tiempo habrá más proyectos, más propuestas, más estilos, eso sin duda; sólo hay que trabajar con calidad.

ACCESO A LA TECNOLOGÍA: ARMA DE DOS FILOS

La facilidad de que cualquier persona tenga acceso a herramientas de animación es un arma de dos filos. Por un lado ayuda a darle valor al trabajo que requiere animar tan sólo 30 segundos, pero también desgasta a los verdaderos animadores ya que mucha gente con una computadora casera y los aparatos necesarios para darle salida a una película, hacen pensar a los posibles usuarios de animación que es muy sencillo y que no implica más que un mínimo esfuerzo, percibiendo este trabajo como barato.

EL POTENCIAL DE LOS DISPOSITIVOS MÓVILES

El potencial de los dispositivos móviles es enorme, simplemente hay que ir al ritmo de la tecnología ya que esto nos permitirá permanecer vivos y seguir desarrollando la industria de la animación en nuestro país.

LA FORTALEZA DE LA EXPERIENCIA

La animación en México va por buen camino, la experiencia nos dirá para donde movernos, que camino seguir, sólo hay que tomar la iniciativa, asumir los riesgos y enfrentar las consecuencias, ya que el que no se arriesga a cruzar la puerta jamás conoce que le espera del otro lado.

Nelly Baza y Carlos Rodríguez,

fundadores de

CHILES CARTOON

chilescartoon.com

PONIÉNDOLE SABOR A LA ANIMACIÓN

ChilesCartoon es un nuevo proyecto de animación que ofrece entretenimiento a través de una página web que presenta al público una serie de animaciones, postales y contenidos para computadora. Todos basados en el humor del mexicano, espontáneo e irreverente, aprovechando al chile, que es un ícono de la cultura mexicana y proponiendo otros personajes hechos por y para jóvenes (sin importar su edad).

RETOS Y ACIERTOS DE LOS PROYECTOS

Desde el inicio del proyecto nos hemos enfrentado a grandes retos, quienes integramos el equipo somos muy jóvenes y hemos tenido que aprender a base de muchos tropiezos, en especial, técnicos y de financiamiento. La industria de la animación en México está dando apenas sus primeros pasos, y es difícil que las empresas apoyen proyectos de este tipo, pero poco a poco hemos encontrado oportunidades que nos han hecho que cada día nos vaya mejor, esto gracias en gran parte a la empresa que nos apoya financiando la publicidad y alimentando el proyecto.

INDUSTRIA EN PLENO DESARROLLO

La industria de la animación en México está en pleno desarrollo, sólo es cuestión de unirnos y trabajar en conjunto con las empresas para valorar el trabajo que se hace en animación y por supuesto de tiempo, ya que es algo que se esta cosechando, si se trabaja bien, pronto estaremos hablando de una gran industria de la animación en nuestro país.

La animación es tan real como la necesidad de la misma, poco a poco el mexicano comienza a hacer de la animación una opción y una necesidad más. Hay varios proyectos como el nuestro que pretenden exponer la capacidad y creatividad de los ilustradores y animadores mexicanos. Y es por esto que esta área crecerá cada vez más en México, por ningún motivo sentimos que irá para atrás.

LA CULTURA DE LA ANIMACIÓN

Creemos que la facilidad en la que ha caído la tecnología fomenta aún más a una cultura de la animación. La tecnología es una herramienta que nos permite expresar ideas al igual que para otros puede ser un pincel. Al estar al alcance de mayor número de personas, permite que las ideas se multipliquen, exigiendo a quienes nos dedicamos a esto a dar mayor calidad en cada uno de nuestros trabajos. La creatividad y el ingenio desgraciadamente aún no vienen incluidos en ningún paquete de cómputo, así que este sigue siendo un ingrediente que cada persona debe aportar.

EL TALENTO HA ENCONTRADO UN NUEVO FORO

La animación en México y en el mundo ha crecido de una manera inimaginable en los últimos diez años, pensamos que se debe a que el talento de los mexicanos ha encontrado un nuevo foro de expresión, que nos motiva a proponer nuevas ideas y trabajar para que éstas se conviertan en grandes cosas, y no se queden simplemente en intentos. Para esto se necesita todo el esfuerzo y trabajo de quienes participamos en los proyectos y el apoyo de las empresas para obtener recursos y mantener estos proyectos a flote.

Mario Pochat

Animador

RAINMAKER ANIMATION & VISUAL EFFECTS

mariopochat.com

EXPORTANDO TALENTO

¿Realmente México esta listo para competir contra los gigantes de la animación?

Enfocándose hacia artistas mexicanos, México ha estado exportando talento desde hace 15 años.  Algunos de éstos han formado parte de grandes estudios en los EU (Disney, Hanna-Barbera) incluyendo al legendario Phil Roman (mexicano); artistas que han sido formados por Academias de Arte en México o de manera empírica. 

Su nivel artístico les abrió las puertas al mundo de la animación clásica. 

Hoy en día, la difusión de la animación por computadora ha generado una gran cantidad de opciones y ha nacido una nueva generación de artistas o de aspirantes a este tipo de arte. Asimismo, las recientes escuelas de animación en el mundo y en México ofrecen una educación formal.

Esta nueva generación de mexicanos está ávida de ser parte de grandes producciones. Un gran número de ellos tiene la oportunidad de estudiar en el extranjero (EU, Canadá o Europa), por lo que las posibilidades de ser contratados por un gran estudio de animación son mayores una vez que se gradúan.

A través de mi experiencia (profesional y como estudiante) en tres países diferentes: Canadá, Israel y Francia, las estadísticas sobre talento son constantes al afirmar que alrededor de un 15% de personas sobresalen por su habilidad artística.  Y en este grupo tan reducido de expertos por lo general se encuentra un individuo orgullosamente mexicano.

Susana Jacques

Productora Ejecutiva

CIBERFILMS

ciberfilms.com

LA PRIMERA PRODUCTORA DIGITAL

Ciberfilms es la Primera Productora Digital en México, tenemos 6 años trabajando para la Industria de la Publicidad y nos ha ido muy bien, somos una empresa seria que desde sus inicios ha trabajado por hacer de la Animación una Industria ….¿cómo? Primero siendo éticos y profesionales, segundo respetando y haciendo respetar nuestro trabajo.

CREATIVIDAD PREMIADA

Por nuestra calidad y creatividad, año con año hemos sido nominados y premiados en el Festival Pantalla de Cristal, nuestros proyectos han sido incluídos en reels internacionales como el de Discreet. El 2006 ha sido nuestro mejor año pues después de nuestra constante lucha por hacer las cosas bien nuestro trabajo ha sido reconocido internacionalmente en Siggraph  (siggraph.org ) y en el Festival de Cannes (festival-cannes.fr). Con esto hemos entrado a jugar en las grandes ligas en donde lo más importante es el talento.

ESTRATEGIA CREATIVA

Nuestra estrategia ha sido mantener una estructura equilibrada, manteniendo exclusivamente a la gente talentosa y profesional, haciéndonos cada día más fuertes y preparándonos constantemente.

Ciberfilms nunca ha rendido culto a la tecnología, la utilizamos a favor del lenguaje. En Ciberfilms creemos en la creatividad, el arte, el trabajo en equipo y muy especialmente en el contenido. La creatividad ha sido nuestra mejor herramienta, nos gusta innovar, nos apasionan los proyectos interesantes y los clientes inteligentes que te permiten y te empujan a llegar más lejos.

EL CAPITAL DE LA INDUSTRIA

Para que exista una verdadera Industria en México es indispensable el capital, ya que sin dinero los proyectos se vuelven mediocres pues a los clientes lo que más les importa es el precio y no la calidad, con esto se promueve la piratería, el surgimiento de animadores de dudosa reputación y la competencia desleal. Además es urgente la preparación Universitaria de los animadores, porque no hay gente profesional, no existe una mentalidad de carrera y existen muchos animadores muy poco preparados que quieren ganar mucho por apretar unos cuántos botones.

EL CRECIMIENTO DE LA ANIMACIÓN

La animación está atada al crecimiento económico de nuestro país y mientras este no crezca, nuestra industria seguirá siendo muy pequeña. Parece que las perspectivas son positivas, el cine y la televisión se están convirtiendo poco a poco en mercados alternativos. El reto es mantenerse firme, seguir respetando y hacer respetar a la animación, cuanto mejores seamos mejor será el futuro que nos espera.

Enrique Navarrete

Director

LOS HIJOS DE SU MADRE

loshijosdesumadre.com

LA ANIMACIÓN EN MANOS EQUIVOCADAS

Creo que la animación en México sigue estando controlada por ingenieros y gente que no es necesariamente un buen artista. Un buen estudio debe de tener ingenieros porque son importantes, pero deben de dejar que los  artistas hagan el arte. Los bajos presupuestos propician que los dueños de estudios no contraten artistas por no pagarles y así tenemos un producto con una baja calidad como resultado final. En otros casos, sí hay artistas pero no son animadores. Es un caso de usurpación de funciones. Es bien fácil decir “soy animador” cuando aprendes un software, pero realmente no eres mas que un operador. Es como si dijera que soy doctor porque se como operar la maquina de rayos X. El que es animador debe de haber estudiado animación ¿o no? Pregunta en este medio quién realmente estudió animación de todos los propietarios de estudios. Te sorprendería saber que casi nadie lo ha hecho. Para ser animador debes de saber hacer muchas cosas, dibujar seria la herramienta mas importante, de ahí, ilustración, cómputo, escultura, ediciones, etc. Claro, hay gente muy intuitiva que se puede llamar animador y que se respeta, pero la gran mayoría no lo es y eso demerita la profesión. Me preguntarás, ¿y cómo profesionalizar a la gente para que la animación suba de nivel? Pues ese es precisamente otro de los problemas, ¡no hay escuelas de animación en México! solo hay escuelas de software. No hay nadie que te enseñe la técnica básica, los principios de la animación como el squash y el stretch. Cosas como silueta y timming, son conceptos que no veo que nadie enseñe y que se nota a leguas que

falta en las animaciones mexicanas. Es momento de que alguna universidad le apueste a esta nueva área. Es una área con mucho futuro y con buenos ingresos.

ESFUERZO INSUFICIENTE

Los esfuerzos que se han hecho últimamente en México por reactivar a la

animación son buenos pero no han tenido la calidad que merecemos. ¿Por qué hay

tanta diferencia entre lo que producimos aquí y lo que se hace fuera? Estoy

seguro que mucho es cuestión de presupuesto pero también, es falta de experiencia y talento. ¿Por qué Huevocartoon la película se produjo en Argentina? ¿Por qué los dueños decidieron no hacerlo aquí? ¿No crees que debió quedarse en México para fomentar la creación de una industria?

PROYECTOS DE CALIDAD

Nuestro estudio hace comerciales pero estamos trabajando algunos proyectos

de series y películas de los que luego les podré platicar. Por lo pronto déjame decirte que en lo personal tengo la experiencia de haber trabajado en largometrajes en el extranjero como: Príncipe de Egipto, Hormiguitas, Shrek, Shrek 2 y Madagascar. Se lo que es calidad y se que podemos hacer algo similar en México. La cosa es organizarse en lugar de hacer tantos pequeños esfuerzos que no llevan a nada.

(Espera la segunda entrega del artículo)

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