Uno de los festivales que no nos perdemos año con año es el Festival Francés, en el Puerto de Acapulco, en el estado de Guerrero, México; en donde lo mejor de la moda, el cine, la música y la gastronomía francesa,  se fusionan con la mexicana para crear un festival muy interesante y lleno de matices.  Las fiestas nocturnas son una maravilla, pudimos escuchar muy buena música de LUKA, un proyecto alterno creado en 2003 por el músico, productor e ingeniero en audio Ramsés Ramírez. También nos dio gusto ver a Silikon Selektor de KNFRT RECS, que nos envolvió con su tecno y minimal house, además de la pasarela de moda más trendy del año.

LARGOMETRAJES ANIMACIÓN

Pero en esta ocasión dimos un salto profundo a la animación México-Francia, en donde se exhibieron cinco largometrajes:

Arthur y los minimoys

Del director Luc Besson, y producida en el año 2006, es un filme francés que narra los sueños de un niño llamado Arthur, que lo llevan a encontrar un viejo libro mágico que perteneció a su abuelo, quien desapareció misteriosamente hace cuatro años, pero Arthur se da cuenta que su abuelo dejó varias pistas sobre un tesoro escondido en el jardín trasero y la existencia de un mundo habitado por criaturas llamadas Minimoys.

Magos y Gigantes

Del director Andrés Couturier & Eduardo Sprowls, producida en México en el 2003, narra la historia de un pequeño gigante, una Ada neurótica y el mago Trafalgar, los cuales acuden al torneo Zacarrácatelas, en donde se enfrentan a peligros en exóticos lugares como la aldea de las Guaraguaras y la caja de los objetos perdidos.

El resto de películas después del salto,

La leyenda de la Nahuala

Otra animación mexicana del director Ricardo Amaiz, producida en el 2007, la cual narra la historia de Leo, un niño miedoso e inseguro, que enfrenta sus miedos y entra a una vieja casona para rescatar a su hermano Nando, quien ha sido capturado por La Nahuala, un poderoso y malvado espíritu ancestral. Una vez dentro de la casa, Leo enfrentará a criaturas y conocerá amigables espíritus que lo ayudarán a superar pruebas y acertijos para enfrentar a La Nahuala.

Imaginum

De los directores Alberto Mar & Isaac Sandoval, fue el último largometraje mexicano exhibido, producido en el 2005 y que narra la historia de Yxxxxx, un parásito intergaláctico con delirios de grandeza que se encuentra en un manicomio espacial y decide escapar y tratar de conquistar el universo a cualquier precio.

El misterio de los juguetes

Otro largometraje francés del director Jean Luc Francois, producido en 2004, que narra la historia de Tchoupi, quien acompañado de su confidente peluche, descubre con asombro el pequeño pueblo al borde del mar donde vivirá los bellos días de verano, la playa y libertad pero, una sombra misteriosa empaña su felicidad y la de los niños del pueblo, haciendo desaparecer sus juguetes preferidos.

CORTOMETRAJES ANIMACIÓN

Pero lo que sin duda fue una delicia en el festival, fue la exhibición de cortometrajes mexicanos y franceses La gran mayoría de los trabajos mexicanos presentados son apoyados por CONACULTA e IMCINE. A continuación les presentamos algunos de los mejores:

Jacinta

Empecemos con el trabajo de Karla Castañeda quien nos presento su trabajo de 9 minutos llamado Jacinta en el que nos muestra una historia basada en una viejecita que está internada en un instituto para ancianos en el cual, la señora teje todo el tiempo con sus enormes bolas de estambre, hasta que un día de la nada se da cuenta que es hora de dejar de tejer y comienza a destejer lo que ha tejido durante toda su vida y se comienza a tejer así misma despidiéndose así de su vida.

“Cuando no quedan más que recuerdos, en un asilo rodeado de soledad, una viejecita decide seguir tejiendo su destino” 

Karla Castañeda, Directora

Fuera de control

Fuera de Control un cortometraje de 11 minutos presentado por Sofía Carrillo, en el que se muestran a varios personajes aislados en una misma casa, tétrica que buscan desesperadamente el complementarse. Un juego bastante extraño de personajes que remontan a una época antigua en la que los personajes son tristes y obscuros.

Coco y Nico

Del director Alejandro Cantú, producido en el 2007,que narra la singular relación amorosa entre una mujer y un personaje muy extraño. Juego, sueño y amor.

Azul hiel lúgubre néctar

Del director Luis Felipe Hernández , producido en 2007, narra la historia de una niña enferma que escribe poesía en el interior de una casa en medio del desierto. Pero diferentes personajes la invitan a someterse voluntariamente a la muerte.

Sin sostén

Bajo la dirección de Antonio Urrutia y René Castillo, producida en 1997, nos lleva a una ciudad hostil, un hombre insignificante que decide quitarse la vida. En su caída al vacio, es rescatado y seducido por los superfluos encantos del mundo publicitario.

Hasta los huesos

Uno de nuestros cortos favoritos que disfrutamos una y otra vez. Del director René Castillo y producida en el 2002, nos lleva a la travesía de un hombre que llega al mundo de los muertos, en donde es recibido por gusanos, calacas y la catrina que después de un rato de diversión y coqueteo, el hombre descubre que morir después de todo, no es tan malo.

DOMINIQUE JONARD

También este marco permitió uno de los homenajes a Dominique Jonard, un cineasta francés que llegó a México en 1977 y después de trabajar en unos cortometrajes, decidió radicar en Michoacán desde 1984. Pudimos entrar a ver algunos de sus trabajos en retrospectiva y resaltamos:

Rarámuri, pie ligero

Una producción de 1994 que narra la falta de maíz y la aventura por bailar “Yumare” para que vengan las lluvias.

Santo Golpe

Una producción de 1997 en el que narra la desarmonía social de un pueblo chiapaneco después de que dos vendedores ladinos y sin escrúpulos se roban el santo del pueblo.

Desde Adentro

Una producción de 1996, en el que los niños del albergue Tutelar de Morelia, cuentan su supervivencia en la calle. En sus correrías, las drogas y el alcohol, llegan a la conclusión de que no siempre alucinar esta chido.

Para consultar el trabajo de Jonard, debes consultar movim.net

LA MATATENA

También pudimos ver parte del trabajo que se hace en “La matatena”, una asociación de cine para niños y niñas, en donde como parte de un taller la idea es hacer un cortometraje. En realidad nos encantaron los resultados de los trabajos que no sobrepasan los 50 segundos de duración, pero que despiertan en los niños una visión diferente de la animación.

DAVID GAUTIER

También pudimos ver el trabajo del arista francés David Gautier, con obras de animación realizadas con técnicas tradicionales como muñecos de alambre y látex, dibujos animados hechos con tinta y pastel al óleo, o con papel cortado y  plastilina de color. Sus cortos mezclan el humor y el sueño. Pudimos ver parte de la serie de cortos “Contes Celestes” (cuentos celestes), codirigida entre Gautier e Irene Iborra Rizo, que podemos definirla como una serie ecológica que escenifica a personajes celestes (el sol, las nubes o la luna), los cuales son alterados o atacados por la actividad humana en un plano secuencia y sin diálogos, pero con una claridad en el mensaje al mero estilo de las películas mudas de principios de siglo pasado.

ANNECY

Uno de los momentos estelares fue la participación del Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy, uno de los más importantes de Francia, u el más antiguo a nivel mundial en el género de los dibujos animados. En esta ocasión se exhibieron una selección de los cortometrajes ganadores en la edición 2007, fue así que vimos materiales como:

Pedro y el lobo

Del director Suzie Templeton, con colaboración de países como Inglaterra, Polonia, República Checa y México. En el cual por medio de marionetas, nos muestra un universo sin piedad donde los lobos amenazan a los patos, un niño valiente (ayudado por un pájaro loco y un pato soñador), tratarán de atrapar al lobo.

FRASES IMPORTANTES

Pero sin duda lo más rico fue conocer a los hombres y mujeres detrás de cada proyecto. Fue así que obtuvimos algunas charlas interesantes con cada uno de ellos, en donde rescatamos

algunas de las frases que nos compartieron:

“En la industria de la animación, América Latina todavía no figura en las ganancias. Nosotros fuimos a las Universidades en donde los maestros no saben cómo dar o hablar de animación. La gran mayoría de nosotros somos autodidactas pero esa ha sido una ventaja. Estamos tratando de crear animación mexicana y que se vea mexicana, así como sucede con la animación japonesa que la identificas siempre que la ves, queremos que digan esa es animación mexicana”

Gabriel Villar

Director de Audio de La Nahuala

 

“El voltear a ver a Internet como un nuevo medio yo diría que sí y no. No es una buena calidad lo que te da Internet y yo diría que es pésima. En el cine estamos haciendo cine en 35 milímetros y cualquier cosa fuera de eso, no es cine, 35 milímetros es arte. Entiendo que el Internet es una herramienta, hay que usarla, pero hasta ahí”

Dominique Jonard

Cineasta

 

“La tendencia de la tecnología es cine en 3D. Pero recuerdo cuando salió la película ToyStory, se pensaba que era la muerte del stop motion. La tecnología te da más independencia, sin que se vea reflejada en la calidad, Jacinta es un templo de eso. Rentamos una bodega, nos llevamos las cámaras digitales y eso en comparación hace 10 años hubiera sido imposible”

Luis Tellez Ibarra

Animador

 

“Estoy de acuerdo con que YouTube te da una distribución muy interesante. Cuando estrenamos Jacinta en Guadalajara, la gente nos preguntaba si lo podría ver desde YouTube; pero mi opinión es que si lo quieres ver, tienes que ir al cine”

Karla Castañeda

Cineasta

Nuestro agradecimiento a los organizadores del Festival Francés por las facilidades otorgadas y permitirnos presenciar estos increíbles trabajos.

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